最近有位博主接连发布三条视频对比演唱会现场原声，并质疑其效果如录音棚，疑似假唱。

　　争议一出，舆论哗然。要知道这些年随着娱乐产业的蓬勃发展，娱乐圈没剩什么真东西了。

　　演员演戏配音、抠图、吃东西摆拍；歌手上节目放的是提前录好的歌；各大晚会说是现场直播，明星一出声，还是录音室版本歌曲。

　　就这样一群粉丝还得帮忙解释，说节目效果最重要，说网友没事找事，甚至有些粉丝直接调侃网友——真要听原声，去看演唱会啊！

　　有统计今年全国已经举办了400多场演唱会，尤其四五月份每个月有近150场演出。疫情之后大家享受生活的愿望空前强烈，所以很多之前不看演出的人也在今年开始演唱会的消费。

　　也因为演出市场的火爆，一些原本就很抢手的歌手演唱会就出现了一票难求的现象。

　　今年先后在12个内地城市开唱，场次达到47场。由于一票难求，歌迷要想获得门票就只能从黄牛手中高价购买。

　　北京演唱会，原价355元的看台票卖到900；而原本1855元的内场票，最高定价超8000元。

　　最初是有人发现疑似在演唱会上“对口型”，觉得接受不了。但这件事只在小圈层内传播了一下，并未引发公众注意。

　　虽然有网友质疑他软件疑似造假、判定假唱方式主观，但确实也有很多人相信他是技术流。于是就给这个up主投稿的演唱会，让他做鉴定。

　　这一鉴定不要紧，这位up主找了粉丝发在网上的演唱会现场视频，提取人声部分，用软件与录音室版本做对比。注意up主说的“有瑕疵”，博乐体育是指与录音室版本不同。因为现场无法做到像录音室版本那样完全稳定。所以up主认为与录音室版本完全一致的话，就算“假唱”。

　　有几首歌，如《你不是真正的快乐》《突然很想你》就是音准音调都有瑕疵，明显是真唱。

　　但还有几首歌，无论音准音调都演唱都非常得准，和录音室版本完全一样，鉴定为假唱。

　　其实现场演唱会因为来回走动，有时有舞蹈等动作，歌手出现气息不稳、不准是很正常的事。但在演唱会上用录音室版本替换原声，性质就完全变了。

　　毕竟歌迷花钱到现场，想听的就是歌手真实的演绎。如果歌手只是露脸，歌曲还放录音室版本的话，那和一些靠着外形吸粉的“小鲜肉”歌手又有什么区别呢？

　　而在这个质疑视频下，也有人在想可能的解释。比如前面提到的，今年唱了太多场，声带受损了。

　　但也有人说，如果现场放的真是录音带版本，就算是声带状况不佳，也应该提前告知吧？

　　而更多的粉丝并不相信会假唱，然后晒出了他们拍到的演唱会的现场视频。网友反而越看越觉得坐实了对口型。

　　而事情发酵之后，网络的舆论也明显呈现两级的状态。经纪公司发声明否认假唱后，有歌手声援。

　　也有网友支持博主，并翻出视频调侃，坏消息是假唱了，好消息是在国内国外是一样的假唱，没有区别对待……

　　当然，后来也有专业人士表示，非权威机构的个人通过专业软件，只能说明歌曲是否经过修音，但不能说他对口型、假唱，最终的结论，依旧要等官方调查后，才能确定。

　　这些年，我们这些普通观众对于唱歌造假这个事情，实际早就睁一只眼闭一只眼了。原因就是歌坛涌入的这些新生代歌手，发明了各种各样的新的演唱“方法”，除了唱功没提升，什么都提升了。

　　比如如今常出现的“半开麦”，也叫“垫音”——就是伴奏里面放了原声，歌手在演唱时只要轻轻唱。

　　“半开麦”兴起的原因是唱跳歌手的出现，因为舞步会影响气息，为了避免出现意外，如今的很多唱跳歌手会用到这种方式。现在“半开麦”在业内已经不算假唱了，只是如果全部使用垫音，才会有问题。

　　结果就导致，“半开麦”的歌手都算是业界良心了。今年湖南卫视双十一晚会，有网友发现晚会上41位明星假唱，半开麦的谢娜反而成了最勇敢的人。

　　当然，新生代的明星们又发明出了高科技新玩法，叫“电音”。唱功不够电音来凑。这个玩法的发明者吴亦凡就完美诠释了什么叫“科技与狠活面前，实力不值一提”。

　　当然，这些“科技”都是针对歌手本人的。如果唱出来的效果不好，娱乐圈的从业者们也能想到其他补救措施。

　　比如如今电视节目里你可能根本就听不到歌手本来的声音，现场录制时就放录音。央视2016音乐频道元宵晚会上，萨顶顶话筒拿反了还在继续唱歌。

　　像《歌手》这样原本就是竞演类综艺的，也能完全不呈现现场效果，完全修成录音棚效果。

　　原本观众听歌手唱歌，就是听他们的音色和唱功，如今都变成了科技的调试。“造假”方式千奇百怪，你以为自己听到的是完美现场，其实都是人工调配的。

　　为什么如今的歌坛变成了这样？又或者，为什么年轻一代的歌手越来越依赖科技？

　　前面提到，“半开麦”之所以出现，是唱跳会导致人气息不稳，无法保证表演状态。但靠唱跳引爆舞台的郭富城的年代，可没有“半开麦”。

　　前面提到，有粉丝说疑似“假唱”，是因为演唱会太多，歌手的声带可能受损。

　　但同样是声音损伤，在2018年刘德华的“My love”演唱会上，他却直接在开场后宣布由于嗓子发炎要终止演唱会。

　　现在很多年轻歌手的“服务”对象早就不是歌迷，而是粉丝。他们最重要的工作是令粉丝满意，至于是不是假唱，根本不重要。

　　香港顶流姜涛，在出席公开活动唱歌时，见到小朋友忍不住偷笑，背景歌声却丝毫没受影响，被质疑“对口型”，直接怼网友，攻击素人。

　　新一代的歌手靠人气，老一辈的歌手靠实力。曾经的听众根本不是粉丝，而只是被歌曲吸引的歌迷。所以对于老牌唱将，他们的底气永远都不是拥有多少流量，而是真正的实力。

　　而这些歌手，原本是可以躺在功劳簿上吃老本的，但偏偏是他们，依旧活跃在舞台上，且对舞台，始终敬畏。

　　在被质疑假唱的时候，55岁的李克勤宣布开始准备巡演。李克勤的唱功毋庸置疑，但即使这样，每次演唱会，他都要认真备战，为了给大家更好的表演。

　　2017年，李克勤出道30周年演唱会。当时的他已经快50岁了，但依旧为了演唱会认真排练。

　　除了要练歌，还要练舞。李克勤甚至要不断练习吊威亚，只为让自己的演唱会“好看”。

　　62岁的张学友在成都开演唱会，就算状态已经很好了，依旧会因为自己是感冒状态，没有办法奉献更好的表演给大家道歉。

　　如今看似世道变了，歌手的业务核心变成了要被粉丝喜爱，但事实却是，有些歌手需要“半开麦”，需要粉丝不断解释才能让网友相信他们有实力。

　　伍佰演唱会，他说“主歌你们唱，副歌你们唱”，网友调侃，伍佰只是到现场就能把钱挣了，说谁假唱都说不到他。

　　因为大众知道，实力歌手拿回麦克风的那一刻，哪怕伴奏、灯光都没有，舞台还是他们的。

　　对于年轻人来说演唱会可能只是一种娱乐方式，歌手只是偶像的一个身份。但是对于很多老一辈实力唱将来说，唱歌是他们表达情感的渠道，也是他们与这个世界连接的方式。